Modello ecotonale di difesa

L’opera si presenta come una figura di confine, uno spaventapasseri marino emerso da un immaginario salmastro per occupare lo spazio espositivo. Il corpo è costituito da un intreccio di corda nautica annodata, materia funzionale al lavoro e all’ormeggio che qui perde la propria utilità per farsi struttura organica, torso senza scheletro, massa trattenuta.
Dal groviglio affiorano arti umani molli e moltiplicati, privi di gerarchia anatomica. Braccia e gambe si dispongono come resti restituiti da una deriva, evocando una corporeità frammentata, post-umana. La figura non si erge: è sorretta, esposta, quasi trattenuta dalla propria stessa costruzione.
Al centro, il pesce squalo serrato tra le braccia, introduce il nucleo simbolico dell’opera: reliquia di un ecosistema sfruttato, corpo muto che trasforma la presa in gesto ambiguo — tra cattura, protezione e ostensione sacrificale.
Le esche appese — cibo per uccelli — attivano uno slittamento ulteriore. Elemento tipico della funzione dello spaventapasseri, qui non respinge ma nutre, non allontana ma attira e trattiene. La figura si colloca così in una soglia ecologica tra mare e cielo, dove le catene alimentari e i ruoli di difesa risultano alterati.
Ne emerge un totem fragile, guardiano inefficace di un ambiente compromesso. Lo spaventapasseri non protegge più un territorio fertile, ma testimonia uno squilibrio: tra umano e animale, tra funzione e fallimento, tra ciò che dovrebbe salvaguardare e ciò che ormai può soltanto esporre.

Tecnica: Assemblage di corda nautica di 6.60 metri, arti antropomorfi in tessuto e polimeri, pesce squalo impagliato 95cm, tavolo in legno, esche/cibo per uccelli
Dimensioni: 1.10 × 60 circa

esposta in : Scarecrow a cura di Alessandro Bulgini e Chistian Caliandro, FlashBack Habitat, Torino